Gluma za film zahtijeva drugačije tehnike od glume na sceni. Nagrađivana glumica Helen Mirren nudi svoje savjete o glumi za kameru.
Skoči na odjeljak
- Koja je razlika između scenske i filmske glume?
- Nužnost učenja filmskih glumačkih tehnika
- Najbolji od glumačkih savjeta Helen Mirren
- 1. Razumijevanje različitih snimaka fotoaparata
- 2. Pratite priču
- 3. Tehnika uravnoteženja s osjećajima
- 4. Razvijte ritual
- 5. Izbrusite svoj osobni kreativni proces
- Saznajte više o MasterClassu Helen Mirren
Helen Mirren predaje glumu Helen Mirren uči glumu
U 28 lekcija dobitnik Oscara, Zlatnog globusa, Tonyja i Emmyja podučava svoj postupak glume na sceni i ekranu.
Saznajte više
Helen Mirren jedna je od najvećih glumica našeg doba - a da ne spominjemo oskarovku, dobitnicu nagrade Emmy, dobitnicu nagrade Tony i dobitnicu Zlatnog globusa. Iako engleski glumac nije pohađao satove tradicionalne glume u dramskoj školi, intenzivno se usavršavala u prestižnoj Royal Shakespeare Company u Londonu, a također je godinu dana provela putujući svijetom u eksperimentalnoj kazališnoj kući Petera Brooka. Poznata je po svom radu i na sceni i na filmu.
Koja je razlika između scenske i filmske glume?
Maštovito je gluma na sceni i na ekranu isto; ali postoje dvije velike razlike koje utječu na to koje glumačke tehnike koristite kad glumite na kameri. Jedan je izbliza - svoje lice možete koristiti kao nijansiraniji instrument dok radite s kamerom. Na pozornici publika sjedi podalje i ne može pročitati nijansirane promjene u vašem izrazu lica na isti način kao što bi to mogla učiniti na ekranu. Na filmu vam se pruža veća kontrola nad suptilnostima izražavanja ili promjenama glasovnih tonova. Druga je kontrola nad vašom izvedbom. Kada igrate predstavu, u potpunosti kontrolirate svoju izvedbu - kako se krećete, kad se krećete, kada zapovijedate pažnjom ili kada odabirete mir. U filmskom stvaralaštvu prepuštate dio svoje kontrole redatelju i montažeru koji vašu seriju gradi kroz seriju kadrova.
Helen Mirren predaje glumu Jamesu Pattersonu Uči pisanju Usher podučava umjetnosti izvedbe Annie Leibovitz podučava fotografiji- 2x
- 1,5x
- 1x, odabran
- 0,5x
- Poglavlja
- opisi isključeni, odabran
- postavke titlova, otvara dijaloški okvir s postavkama titlova
- titlovi isključeni, odabran
Ovo je modalni prozor.
Početak dijaloškog prozora. Escape će otkazati i zatvoriti prozor.
TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparentnostOpaquePoluprozirnoBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentSemi-TransparentOpaqueVeličina fonta50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Tekst Edge StyleNoneRaisedDepressedUniformDropshadowFont FamilyProportional Sans-SerifMonospace Sans-SerifProportional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetvratiti sve postavke na zadane vrijednostiGotovoZatvorite dijaloški okvir ModalKraj dijaloškog prozora.
Koja je razlika između scenske i filmske glume?Helen Mirren
Predaje glumu
koliko unci ima u boci od 750 mlIstražite razred
Nužnost učenja filmskih glumačkih tehnika
Najsvestraniji profesionalni glumci posvetit će se učenju filmskih glumačkih tehnika najbolje što mogu. Proces učenja tehnike može biti naporan posao, ali nužan je da biste se prepustili i pronašli kreativnu slobodu. Tijekom Heleninog procesa učenja filmske tehnike, inspiraciju je pronašla u knjizi Intervjui s Francisom Baconom, u kojoj Bacon raspravlja o tome kako vam vladanje tehnikom daje mogućnost da imate trenutke čiste, nekontrolirane inspiracije.
Najbolji od glumačkih savjeta Helen Mirren
Ovdje Helen dijeli svoja četiri najbolja filmska glumačka savjeta za ekranske glumce, podsjećajući vas da će vaš najbriljantniji potez biti upotrebljiv samo ako postignete svoj cilj.
1. Razumijevanje različitih snimaka fotoaparata
Da biste uspjeli pred kamerama, morate razumjeti načine na koje ćete biti snimljeni. Steknite dublje razumijevanje načina na koji okviri i kutovi informiraju vaše performanse pomoću nekih najčešćih snimaka fotoaparata:
- Izbliza: uska snimka koja zumira određeni aspekt lika ili scene, obično izraze lica ili geste rukama; suptilnost je ključna za krupni plan. Najčešće se koriste za pružanje osjećaja emocionalne bliskosti, mada se mogu koristiti i za otkrivanje podteksta ili stvaranje zabune ograničavanjem pristupa publike široj sceni.
- Srednji kadar: ugodan kadar koji ispunjava kadar podjednako pozadinom i objektima. Obično se koristi za prikazivanje malih skupina ljudi zaljubljenih u dijalog ili snimku jedne struke u pojasu.
- Široki snimak: dugačak snimak koji se povuče daleko unatrag tako da se prikaže cijela scena, obično postignuta širokokutnom lećom. Zamislite scene u kojima marširaju čitave vojske, ili gomile ljudi ispunjavaju ulice, ili se automobil vijuga slikovitom cestom ili glumac trči kroz šumu.
Da biste uvježbali svoje glumačke vještine s kamere, pozovite partnera da vam pomogne snimiti vaš monolog koristeći ova tri različita kadra: široki kadar, srednji kadar i krupni plan. Izvedite svoj monolog u svakom kadru najbolje što možete. Primijetite kako vam široki snimak omogućuje da iskoristite svoju tjelesnost i prostor u kojem se nalazite, dok srednji kadar i izbliza mijenjaju svijest o tome što se događa u vašim očima i na vašem licu. Primijetite i kako neki dijelovi tijela i maniri nestaju u krupnom planu. Prouči svaku. Kako se razlikuju? Što biste promijenili?
MasterClass
Predloženo za vas
Online satovi koje predaju najveći svjetski umovi. Proširite svoje znanje u ovim kategorijama.
Helen MirrenPredaje glumu
Saznajte više James PattersonPredaje pisanje
Saznajte više UsherPredaje umjetnost izvedbe
Saznajte više Annie LeibovitzPredaje fotografiju
Saznajte više2. Pratite priču
Filmovi se često snimaju uzastopno, stoga je neophodno održavati proaktivnu svijest o tome kako se vaše scene ili kadrovi uklapaju u cjelokupni film. Obavezno se upoznajte s nadglednikom skripte koji je zadužen za praćenje kontinuiteta i oni će vas moći informirati o tome gdje ste u priči. Korisno je imati ideju o redoslijedu hitaca na početku dana i ne bojte se pitati što je sljedeći hitac ako se izgubite.
koji su od sljedećeg primjeri društvene razine u Maslowovoj hijerarhiji potreba?
3. Tehnika uravnoteženja s osjećajima
Misli kao profesionalac
U 28 lekcija dobitnik Oscara, Zlatnog globusa, Tonyja i Emmyja podučava svoj postupak glume na sceni i ekranu.
Pogledajte razredFilm zahtijeva da vaš um istodobno trči na više staza: emocionalnoj i tehničkoj. Oličenje filmske tehnike je sposobnost uravnoteženja akutnog osjećaja vašeg emocionalnog smještaja i akutnog osjećaja gdje je kamera u odnosu na vas. Tijekom vaše glumačke karijere bit će slučajeva da scene istovremeno zahtijevaju intenzivno emocionalno izražavanje i tehničke sposobnosti; ovo je mjesto gdje će vam dvosmjerno razmišljanje pomoći da u stvarnom vremenu odigrate i emotivni trenutak scene, istovremeno znajući točno gdje je kamera.
4. Razvijte ritual
Odabir urednika
U 28 lekcija dobitnik Oscara, Zlatnog globusa, Tonyja i Emmyja podučava svoj postupak glume na sceni i ekranu.Filmske scene i kazališta mogu biti očaravajuća i ometajuća mjesta. Da biste postigli najbolje rezultate, pronađite način da isključite smetnje i ostanete utemeljeni u svom osobnom procesu.
To se događa neposredno prije snimanja: vi ste u svom svijetu; vi ste u svom karakteru; u svom ste okruženju, kaže Helen. Gdje god to bilo! možda je drevni Rim, znate - mogao bi biti bilo gdje. Ali, u ovom trenutku sve ove stvari morate izrezati iz svog svijeta. Morate održati koncentraciju, ponovo pronaći svoj karakter; pronađite svoje okruženje. A sada, možda ste spremni za rad.
Ako se osjećate izgubljeno ili tjeskobno, pokušajte razviti ritual u kojem ćete upasti u svoj lik ili trenutak u priči - možda je to meditacija ili pojedinačna riječ koju ponavljate u sebi, ili je možda jednostavno kao podsjetiti se na svoju namjeru prije scena započinje. Inspiraciju možete potražiti i kod beba i pasa, kao što to čini Helen. Tako su jednostavni i toliko su prisutni kad su pred kamerama da uvijek očaravaju. Potražite to stanje u sebi.
Kad redatelj pozove akciju, ne morate odmah početi glumiti, kaže Helen. Ako vam treba malo više vremena samo da se izvučete iz sve ove nevjerojatne distrakcije s kojom ste se morali suočiti u pripremama za nastup na setu, a zatim i za nastup na setu. Set je nevjerojatno ometajuće okruženje, a sve je u održavanju koncentracije.
- 2x
- 1,5x
- 1x, odabran
- 0,5x
- Poglavlja
- opisi isključeni, odabran
- postavke titlova, otvara dijaloški okvir s postavkama titlova
- titlovi isključeni, odabran
Ovo je modalni prozor.
koliko je potrebno stablu breskve da naraste
Početak dijaloškog prozora. Escape će otkazati i zatvoriti prozor.
TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparentnostOpaquePoluprozirnoBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentSemi-TransparentOpaqueVeličina fonta50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Tekst Edge StyleNoneRaisedDepressedUniformDropshadowFont FamilyProportional Sans-SerifMonospace Sans-SerifProportional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetvratiti sve postavke na zadane vrijednostiGotovoZatvorite dijaloški okvir ModalKraj dijaloškog prozora.
4. Razvijte ritualHelen Mirren
Predaje glumu
Istražite razred5. Izbrusite svoj osobni kreativni proces
Važno je zapamtiti da ste jedinstveni - svi glumci jesu, zato budite iskreni s onim što vam treba kako biste mogli najbolje raditi. Možda imate potpuno drugačiji način od vašeg costara da se pripremite za uzimanje. Ostanite vjerni svom procesu i ne dopustite da vas drugi glumci odbace iz ovoga. Ako se borite s izazovom na setu, poput suigrača s kojim se ne povežete, pokušajte svoje osjećaje usmjeriti u svoju izvedbu - koristite ih, nemojte se protiv njih boriti.
Na kraju, nema pravila. Nastavit ćete učiti kako idete, a toliko toga što radite na setu doći će s iskustvom. Predajte se toj činjenici i nastavite pronalaziti radost u svom poslu - bez obzira ciljate li ulogu u kratkom filmu ili u hollywoodskom blockbusteru.