Biti izvrstan jazz glazbenik ne odnosi se samo na sviranje sjajnih solaža. Iako jazz gitarist ili jazz pijanist mogu impresionirati publiku improvizacijom, ti svirači imaju još jednu ulogu u bendu. Kao članovi djelomične ritam sekcije, jazz gitaristi i svirači klavira moraju biti u mogućnosti napraviti sigurnosnu kopiju solista baš kao što bi to mogao učiniti svaki basist ili bubnjar. Za to su potrebne vještine kompiranja.
Naši najpopularniji
Učite od najboljih
S više od 100 predavanja možete steći nove vještine i otključati svoj potencijal. Gordon RamsayKuhanje I Annie LeibovitzFotografija Aaron SorkinScenaristika Anna WintourKreativnost i vodstvo deadmau5Elektronska glazbena produkcija Bobbi BrownŠminka Hans ZimmerBodovanje filmova Neil GaimanUmjetnost pripovijedanja Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTeksaški stil Bbq Misty CopelandTehnički balet Thomas KellerTehnike kuhanja I: povrće, tjestenina i jajaZapočniSkoči na odjeljak
- Što se nadmeće?
- Zašto je natjecanje važno?
- 5 savjeta za sjajno natjecanje u jazz glazbi
- Želite li saznati više o glazbi?
Usher poučava umjetnost izvedbe Usher podučava umjetnost izvedbe
U svom prvom internetskom predavanju Usher vas podučava osobnim tehnikama kako osvojiti publiku kroz 16 video lekcija.
Saznajte više
Što se nadmeće?
U popularnoj glazbi - ponajviše u jazzu - comp znači svirati akorde i ritmove koji pružaju podršku članu solističkog benda. Neki instrumentalisti, poput basista i bubnjara, gotovo cijelo vrijeme provode u kompiranju, dok drugi, poput saksofonista i trubača, rijetko uopće kompliciraju. Određeni instrumentalisti - ponajviše svirači jazz gitare i jazz klavira - provode vrijeme solirajući i natječući se za druge svirače.
Zašto je natjecanje važno?
Jahanje je osnovno za jazz, jer svirati u bendu je kao biti u timu. Svaki igrač dolazi na red u centru pažnje - čak i bubnjar - a kada je fokus jedan igrač, ostali se usredotoče na kompiranje. Na primjer, solo saksofona može zvučati nevjerojatno kada bend svira odgovarajuće akorde i kombinira ritmove ispod sax svirača. Solist saksofona oslanja se na tehnike kompiranja bubnjara, basista, gitarista i pijanista kako bi njihovi rifovi i trčanja zvučali kontekstualno ispravno. Bez dobrog kompiranja, čak i savršeno odsvirani solo može zvučati bez korijena.
5 savjeta za sjajno natjecanje u jazz glazbi
Jazz comping zahtijeva toliko vježbe i učenja kao jazz solo, ali postoji nekoliko tehnika koje vam mogu odmah poboljšati kompiranje.
- Isprva se držite osnova . Da biste pravilno sastavili, morate vjerno slijediti napredovanja akorda označena na glavnom listu dane pjesme. Napredni svirači gitare i klavira često će umetnuti izazovna zvučenja akorda ili zamjenske akorde kako bi stvari ostale zanimljive, posebno kad solo postaju dulji. Unatoč tome, ambiciozna glasanja i zamjene akorda trebaju uslijediti tek nakon što igrač savlada osnove jazz gitare ili jazz klavira.
- Pokažite ritmičku disciplinu . Kako biste bili sigurni da nećete odvratiti fokus od solista, svoje ritmično sviranje temeljite na odabiru solista. Ako sviraju prilično jednostavan solo, upotrijebite konzervativno kompiranje - na primjer, puls u četvrtini ili Charlestonov ritam, točkasta četvrtina nakon koje slijedi osma nota. Ako solist pokaže više ambicija, možete dodati malo sinkope u svoje sviranje. Samo pripazite da dopustite solistu da vodi.
- Koristite glasovno vođenje . Praksa vođenja glasa daje prednost sviranju nota koje se, kad je to moguće, kreću postupno. Ako svirate akord C-dur 7, a sljedeći je F-dur 7, upotrijebite glas za nesmetanu promjenu akorda, održavajući bilješke C i E zajedničke, a ne pomicanje cijelog akorda na četvrtinu u oblik bloka. Zatim postupnim pokretom dođite do druge dvije note koje su vam potrebne za akord F-dur 7. Odmah ćete čuti razliku.
- Dodajte napetosti svojim akordnim glasovima . Natjecanje s trijadama završit će posao, ali solist možete učiniti boljim ako dodate napetosti proširujući akorde na devetu ili trinaestu. Izazovite se za komponiranje akorda s četiri i pet nota (ponekad se slučajno nazivaju i 'jazz akordi'), što će solističkim glavnim linijama učiniti složenijim.
- Ušuljajte se u neke kontramelodije . Bez pretjerivanja sa solo, pronađite neke načine kako raditi u kontramelodijama kako biste nadopunili glavnog igrača. To može funkcionirati u pozivu i odgovoru sa solistom, ili može biti suptilnije. Ako svirate klavir, ubacite neke kontramelodije desnom rukom, dok lijevom rukom držite napredovanje akorda. Čak i naj rudimentarnija kontramelodija solo može učiniti zanimljivijim.
Želite li saznati više o glazbi?
Postanite bolji glazbenik s godišnjim članstvom u MasterClassu. Pristupite ekskluzivnim video lekcijama koje podučavaju glazbeni majstori, uključujući Herbie Hancock, Sheila E., Timbaland, Itzhak Perlman, Tom Morello i još mnogo toga.