Kako napisati smiješni dijalog: 15 savjeta za nasmijavanje čitatelja

Bez obzira radite li na sitcomu ili dodajete trenutak laganosti svom triler-romanu, u jednom biste trenutku možda htjeli nasmijati čitatelje. Uključivanje komedije u dijalog vaših likova jedan je od najboljih načina za to.

Učite od najboljih

Skoči na odjeljak

• Kako napisati smiješni dijalog
• Želite naučiti više o pisanju?

James vas uči kako stvarati likove, pisati dijalog i čitatelje neprestano okretati.

Kako napisati smiješni dijalog

Ne možete postati smiješni preko noći. Ali ove savjete i tehnike pisanja komedije možete koristiti za stvaranje dijaloga koji je istovremeno duhovit i uvjerljiv.

1. Citiraj smiješne ljude : U publicističkom pisanju jedna od tehnika za smijanje jest jednostavno citiranje ljudi sa smislom za humor. Kad su ljudi oko vas smiješni, možete ih uključiti u svoj posao. Znaju da su duhoviti, a vi ih vodite sa sobom u esej (ili neki drugi spis) kao dio humora. U pisanju beletristike možete stvoriti smiješne likove kako biste u tekst uvodili šale na način koji se osjeća prirodno, a ne prisilno. Bilo da pišete beletristiku ili publicistiku, neki će likovi u vašoj priči zasigurno biti smiješniji od drugih.
2. Pretjerivati : Razvlačenje stvarnog scenarija u najsmiješniju verziju koju možete zamisliti može biti još jedan način za nasmijati se u pisanju nevizijske literature.
3. Oblog : Ljudi u stvarnom životu ne govore kao na stranici, tako da postoji umjetnost pisanja govora kako bi se osjećao stvarno. Kada citirate smiješnu osobu, jedan od njenih važnih alata je kompresija. Smanjivanjem govora svojih likova možete prenositi realne zvukove bez otupljivanja čitatelja. To je važno za sve vrste dijaloga, ali posebno za humorni dijalog. Puno smiješnog dijaloga dolazi od jednoslojnih linija, šaljivih odgovora na kratke i otporne situacije.
4. Voditi dnevnik : Vođenje dnevnika u koji zapisujete smiješne stvari što će vam se dogoditi, dijalog koji čujete i volite, a osobine karaktera pomoći će vam da svijet vidite drugačije. Prilagođavanje okoline otvorit će vam trenutke koji bi mogli postati priče i dijelove vašeg svijeta koji pripadaju vašem pisanju.
5. Budite samozatajni : Kad pišete scenu u kojoj ste glavni lik, upotrijebite pouzdan alat za humor: budite stroži prema sebi nego prema bilo kojem drugom liku u priči. Kad od sebe napravite relativan lik, čitatelj će se osjećati povezan s vama. Pustite razmišljanje o tome kako naiđete i samo pokušajte biti iskreni - naučiti kako se smijati sebi je presudno.
6. Izokrenite klišej ili potkopajte očekivanja koja ste postavili : Humor se dijelom oslanja na izvrtanje klišeja - njegovo preoblikovanje ili potkopavanje. To činite postavljanjem očekivanja na temelju klišeja, a zatim pružanjem iznenađujućeg ishoda. U pisanju humora taj se postupak naziva reformiranje.
7. Stavite svoje smiješne crte na kraj rečenice ili scene : Humor je često oslobađanje napetosti, pa rečenica tu napetost gradi, a isplata se najprirodnije događa na kraju (udarna crta).
8. Koristite kontrast : Jesu li vaši likovi u zastrašujućoj situaciji? Dodajte nešto lagano, poput muškarca koji opsjeda svoju aktovku, umjesto T-Rexa koji se nazire iza njega.
9. Pronađite smiješne riječi : Neke su riječi jednostavno smiješnije od drugih, pa napravite popis onih koji vas najviše zabavljaju. Pri radu sa komprimiranim tekstom posebno je važan odabir riječi. Igra riječi je jedna vrsta pisanja humora koja vaš dijalog može učiniti smiješnijim.
10. Upravljajte očekivanjima : Posebno je teško nasmijati ljude kad očekuju da budete smiješni - nikada nemojte postavljati očekivanja da ćete pokušati biti smiješni. Puno je lakše biti neočekivano smiješan. Neka ti pokušaji budu smiješni tiha nuspojava; humor smatrajte ugodnim odstupanjem od očekivanja. Zatim stvorite kontekst u kojem se lako proizvodi smijeh.
11. Koristite govor tijela : Veliki dio dijaloga iz stvarnog života neverbalni je, a ovi se znakovi probijaju u fikciju pomoću scenskog usmjerenja, što je bilo koja tekstualna referenca na fizičko kretanje govornika. Pojam je posuđen iz kazališta, gdje su takve smjernice neophodni alati koji pomažu glumcima i redateljima da zamisle fizičku postavu predstave. U fikciji scenske upute često mogu učiniti jednako kao i dijalog da prenose raspoloženje, raspoloženje ili odgovore lika. Ako se vaš dijalog počne ponavljati, pokrenite svoje likove - hodajući, vozeći ili ih ometa njihova okolina. U komediji gestama možete poboljšati humor scene ili jezik tijela možete maksimalno iskoristiti za fizičku komediju: slapstick.
12. Koristite Tračeve : Ogovaranje čini izvrstan dijalog jer ljudi nesvjesno dramatiziraju događaje u korist slušatelja. Oni ne pripovijedaju što se dogodilo, već suštinu onoga što se dogodilo. Kad ogovarate, vaš slušatelj suspendira nevjericu. Ovo je sjajan način da predstavite pretjerane smiješne priče.
13. Obratite pažnju na ritam : Vaš bi dijalog trebao biti ritmičan jer je ljudski govor prirodno ritmičan. Kad slušate ljude koji vode razgovor, oni stvaraju ritmičnu poeziju; pauze se popunjavaju, rečenice se prekrivaju prekidima drugoga, a sve se svodi na uzorku ritma. Predstava je u osnovi pjesma napisana za nekoliko glasova. Kada pišete šaljivi dijalog, isporuka i vrijeme su posebno važni. Ne bojte se prepisati svaki redak dijaloga u svoj prvi nacrt dok ritam ne uspijete.
14. Pročitajte svoj rad naglas (publici, ako je moguće) : Čitanje naglas je još jedan sloj postupka uređivanja - nekako poput radionice uživo. Čitajte bilješke na stranici dok čitate, razgraničavajući gdje se publika smije i gdje vlada tišina. Čak i bez reakcije publike na procjenu, čitanje vašeg djela naglas može biti neprocjenjiv alat u procesu pisanja. Bez obzira radite li stand-up komediju ili podijelite kratku priču na večeri otvorenih mikrofona ili čitate, obratite pažnju na reakcije publike: tamo gdje se ljudi grohotom smiju ili gdje vaše šale padaju u vodu.
15. Koristite smiješni dijalog za razvoj likova : Dijalog služi trostrukoj svrsi otkrivanja karaktera, unapređenja linija radnje i pružanja zabave. Zabavni dio lakše će doći ako ste prirodno smiješna osoba, ali važno je ne žrtvovati razvoj likova u pisanju dijaloga. Dijalog uvijek treba odgovarati liku i treba uzeti u obzir njihovo stajalište, uvjerenja i prošlost. Želje ljudi motiviraju ih da govore, pa se prilikom pisanja dijaloga zapitajte što vaši likovi žele. U idealnom slučaju, znat ćete svoje likove dovoljno dobro da osjetite ne samo ono što žele, već i kako će verbalno izraziti svoje želje. Dobre šale često ovise o rušenju očekivanja, a najbolje šale - one koje će se držati vaših čitatelja - vezaju se za priču u cjelini.

Želite naučiti više o pisanju?

Postanite bolji pisac s godišnjim članstvom u Masterclassu. Pristupite ekskluzivnim video lekcijama koje predaju književni majstori, uključujući Davida Sedarisa, Neila Gaimana, Davida Baldaccija, Joyce Carol Oates, Dana Browna, Margaret Atwood i druge.