Leslie Dixon
Titula: Pisac / producent
Industrija: Zabava
Leslie Dixon odgajala je u San Franciscu samohrana majka, priznata obožavateljica filmova koja ju je vodila u kuće oživljavanja i dopuštala joj da ostane budna do 3 ujutro da gleda dr. Strangelove . Rodila se opsesija.
Iako je potjecala iz obitelji uspješnih umjetnika — njezini su baka i djed bili fotografkinja Dorothea Lange i jugozapadni slikar Maynard Dixon — nije bilo obiteljskog novca, a Leslie je, bojeći se dugova na fakultetu, u potpunosti preskočila visoko obrazovanje, i u tim godinama izašla posve sama. od 18.
Nakon niza sitnih poslova i momaka gitarista, uštedjela je dovoljno novca da se preseli u L.A., gdje nikoga nije poznavala. Rubni poslovi nastavili su se sve dok nije uspjela producirati svoj prvi scenarij. Iako nikada nije napravljen, kupila ga je Columbia, čime je započela legitimna scenaristična karijera.
Kao spisateljica i/ili producentica snimila je 16 filmova, uključujući Nečuveno bogatstvo , Preko broda , gospođo Doubtfire , Afera Thomas Crown , Prokleti petak , Lak za kosu , Neograničeno , i Gone Girl .
Nedavno se preselila u Berkeley sa svojim suprugom, redateljem dokumentarnih filmova, Tomom Ropelewskim. Imaju jednog sina, dva zečića i rajsku kuću obrtnika iz 1898. koju prvo planiraju iznijeti iz nogu.
Čitao sam da zapravo niste imali nikakve kontakte u industriji kada ste započeli, možete li reći malo o profesionalnom putu koji ste prošli dolaskom u Hollywood, počevši kao scenarist, ali ne poznavajući nikoga?
Reći ću da ne poznavati nikoga nije tako zastrašujuće ovih dana kao što je bilo kada nisam nikoga poznavao, zbog interneta. Internet je sjajan izjednačivač terena. Ovo možda zvuči pomalo diskurzivno, ali postao sam svjestan toga kada smo svake godine počeli odlaziti na ranč za frajere u Montani. Odjednom su se ovi mladi kauboji koji su tamo radili činili mnogo modernijima i pametnijima i prilagođeni pop kulturi nego što sam se sjećao od prije pet godina. To je bilo zato što su svi na mreži čitali iste stvari, streamali iste filmove koje su ljudi u LA-u prenosili i čitali.
po čemu se znanstveni zakon razlikuje od znanstvene teorije?
Sada, u vrijeme kad sam to učinio, bilo je tako jako zastrašujuće jer si morao fizički živjeti tamo, otići tamo, naći stan, zaposliti se, početi se umrežavati, pokušati pronaći nekoga tko bi čitao tvoje skripta. Sada možete prijaviti svoj scenarij u natjecanje koje je legitimno, postoji Nicholl Fellowship, postoji Sundance, ima svašta, Final Draft ima natječaj za scenarij. Ako se plasirate ili pobijedite u jednom od tih natjecanja, odmah ćete dobiti agenta, netko će vas predstavljati i pred vratima ste, a možda nećete morati ni korak iz svog rodnog grada.
To je zapanjujuće. To je donijelo puno više ljudi koji pokušavaju. Sreća koju sam imao bila je to što mnogi ljudi nisu željeli živjeti u neukusnom starom LA-u u to vrijeme, pa ste morali poraditi na volji da napustite možda ljepše, čišće, ljepše mjesto s kojeg ste bili, koje u moj slučaj je bio San Francisco i fizički idem u Los Angeles. To je jednostavno bilo apsolutno neophodno. Nisam poznavao nikoga, nisam išao na fakultet, nisam imao veliku mrežu toga. Postojao je problem s alkoholom u mojoj užoj obitelji, pa sam s 18 godina nekako istrčala kroz vrata. Ni sama nisam imala problema s alkoholom, htjela sam biti podalje od toga.
Šutirao sam u San Franciscu, bio sam neko vrijeme u western swing bendu, imao sam naviku s dečkima gitaristima, čega se sjećam s gorko-slatkom ljubavlju. Do danas mogu igrati prilično dobru western swing backup, ali to neće biti moja karijera. Imao sam vrlo funkcionalno djetinjstvo, vrlo zabavno djetinjstvo sve dok problem s alkoholom nije pogodio moje kućanstvo. I moja kuća je bila ispunjena knjigama i pločama, i često smo išli u kino, tako da sam imao puno nutrijenata intelektualno i emocionalno, što me je učinilo jakim da se borim protiv ovog lijevog skretanja u svom neposrednom domu.
Imao sam neku vrstu zahvalnosti za pop kulturu. Nisam došao u LA s namjerom da budem umjetnik i pišem Citizen Kane, želio sam više biti poput kalfe iz 1930-ih koji je snimao divne filmove u kojima su glumile Carey Grant i Katherine Hepburn.
Imate li neki proces kada sjednete pisati scenarij, je li svaki put drugačiji ili imate rutinu?
Svaki put je drugačije. Drugačije je jer, ne znaš jesi li, ponekad prepisuješ tuđi rad, ja sam puno toga radio. Kad vidite moje ime na scenariju na drugom mjestu, to znači da sam prepisao prvog pisca. Ponekad počnete s romanom i zapravo imate skiciranu priču. Ponekad vi izmislite cijelu stvar, a to je originalni scenarij. Ponekad počnete s grafičkim romanom, to je mnogo toga što se događa ovih dana.
Postoji toliko mnogo različitih načina za provalu, većina ljudi mora provaliti s nekim komadom originalnog materijala, ali začudili biste se koliko romana leži uokolo koji nisu dostupni, ili će vam pisac dopustiti da to odaberete za dolar jer ako scenarij napravi hrpu misli i postane film, onda će njihov roman porasti i prodavati se više. Dakle, postoji mnogo načina.
Toplo preporučam, ionako mi je daleko lakše krenuti s nečim što je netko stvarno pametan napisao i holivudski ga izmislio, nego sve sam izmišljati. To je uistinu najteže.
Kad to radite, kakav je vaš odnos s izvornim autorom? Koliko su oni uključeni u tom trenutku?
U idealnom svijetu, izvorni autor je mrtav i ne može vam zadati nikakvu žalost (Smijeh). U tom sam svojstvu prekrasno surađivao s Edith Wharton. Ali to je nekakva otkačena šala, jer dok sam radio na Limitless, koji se temelji na knjizi The Dark Fields od Alana Glynna, bili smo u stalnom kontaktu, bio sam toliko impresioniran njegovim pisanjem i njegovom knjigom da sam htio odajte mu poštovanje koje holivudski producenti rijetko odaju originalnim piscima, začetnicima materijala. Bio sam u stalnom kontaktu s njim putem e-pošte. Imao je razumijevanja za holivudski proces, bio je sofisticiran, što je pomoglo.
Kad pišete scenarij, a još nemate izbor za film ili još nemate glumačku ekipu za film, kako vam to funkcionira u smislu oživljavanja vaših likova na stranici? Kako ih zamišljate, i pretpostavljam imate li uopće nešto u procesu castinga ili tražite određene atribute u određenim osobama koje će biti angažirane?
Svaki je film drugačiji. Mnogo toga ima veze s vašim odnosom sa studijom i vašim odnosom s originalnim redateljem, koji će te odluke donijeti čvršće od vas. Vrlo rijetko se nalazite u poziciji u kojoj postoji rat nadmetanja za vaš scenarij, i možda imate neku polugu, i možda ćete moći reći, ja sam producent na njemu i ne možete postaviti redatelja na njega. ne sviđaju. Drugim riječima, ne možete birati redatelja preko njihovih glava, ali ja sam imao neke ugovore u kojima sam imao pravo veta na redatelja, a ja imam pravo veta na glavnu ulogu.
Dakle, kad odjednom kažu da žele neodgovorni komad tjedna glumiti lika koji bi trebao biti plameni genij, mogao bih reći ne. Ali to je izuzetno rijetko. Najbolji način na koji možete oživjeti lik na ekranu je samo zamisliti ulogu s vašim omiljenim glumcem ili glumicom koja je igra, to ponekad uspije, na kraju dobijete tu osobu.
Zamislite samo da vaša omiljena zvijezda samo radi ovo i govori ono, a to je svakako bio jedan od mojih ciljeva na Mrs. Doubtfire, mislim da nikada ne bi snimili film da nisu dobili Robina Williamsa. Morali ste osigurati veliki komad mamaca, koji je izgledao kao da obuhvaća njegov skup vještina. To je bio moj posao, bilo je zabavno zamišljati, a još zabavnije vidjeti kako se to događa.
U kojem trenutku ste znali da ćete dobiti Robina za to, i je li to nešto promijenilo za vas sa scenarijem kada ste ga dobili?
Ne, jer je u tom trenutku Chris Columbus počeo pisati na njemu, nisam se dovoljno promijenio da bih dobio kredit za ekran. Ne, samo sam saznao zbog svog agenta. I to je za mene bio osobni trijumf, jer je on pročitao prethodnu verziju scenarija i prošao.
Kako je za vas bilo vidjeti Robin u toj ulozi?
Tko je drugi to mogao učiniti u tom trenutku? Mislim, tu je njegova stvarno jedinstvena vještina, bilo je to pucanje na mjesec, morala je biti rupa u jednom ili se to ne bi dogodilo. Htjeli su ga od početka, bilo je bez veze, nisam ja došao na tu ideju. I on je zaobišao ovaj projekt i nije ga zanimala premisa, ali prethodna verzija scenarija nije bila posebno komična, i to je trebalo imati.
Od pisanja komedija koje imate, do pisanja i produkcije trilera, kakav je bio taj prijelaz od vas? Je li vas vaša pisateljska pozadina s komedijom još uvijek pripremila na način za produkciju i pisanje trilera?
To je bila evolucija. Uvijek sam volio visceralne filmove, i još uvijek volim. Nemam apsolutno nikakvih problema, moja omiljena emisija na TV-u je Game of Thrones, pa što vam to govori? Volim Breaking Bad. Samo sam, u početku, prvih nekoliko godina, bio toliko zahvalan što sam uopće zaposlen i osjećao sam da je vrlo lako prijeći iz jedne komedije u drugu. Mislim da nisam bio posebno poznat kao pisac romantičnih komedija, iako sam radio na nekoliko njih. Bio sam samo pisac komedija, pisac komedija za sve svrhe. Radio sam obiteljsku komediju, radio sam romantičnu komediju, radio sam samo smiješnu komediju. I povremeno neka mračna komedija.
Ali moj ukus, moj stvarni ukus, stvarno je malo složeniji, malo visceralniji i zapravo prilično bolestan da budem iskren. Mislio sam da je Get Out moj omiljeni film godine do sada, veliki sam obožavatelj Key & Peelea, jednostavno volim sve te stvari. Tijekom godina imao sam problema sa stvarima koje bi stvarno trebale biti film s ocjenom R, a vi ih morate sanirati na PG-13. Upravo mi je počelo muka raditi u tim žanrovima i željeti više raditi u žanrovima za koje bih htio kupiti kartu.
Ta evolucija za mene je bila vrlo prirodna, ali pomogla je pronaći, pomogla je dobiti nastup Thomasa Crowna, koji je bio prijelazni, i raditi s Johnom McTiernanom koji je stvarno, jako dobar redatelj. A onda mi je bilo logično i prirodno da mogu raditi triler. Tako da sam morao napisati scenarij za knjigu na kojoj je Limitless nastala, a koja je priča za sebe.
Leslie Dixon o TCM-u: Glavne žene u filmuUz Limitless, i od filma do televizijske emisije, kakve to izazove predstavlja s kreativnog mjesta, gdje morate smisliti priču koja nužno ne postoji, samo je inspirirana tim originalnim sadržajem ?
Nisam imao nikakve veze s TV emisijom, moje je ime u njoj iz ugovornih razloga, a ugovorno sam bio obvezan da mi moraju ponuditi pravo da napišem pilot. Ali nisam to htio, nisam htio jer nisam došao ovako daleko da saniram nešto za mrežnu televiziju.
Bio sam sretan što sam unovčio ček, ali nisam mislio da će uspjeti jer je trebao biti mračan i složen, a trebao je biti na kabelu. A studio, koji je tada propadao, samo je uzeo najvišu ponudu, a to je bila mreža, i onda prilično osigurao da će biti čavala u lijesu tog projekta. Jer nije bilo šanse da ga učinite tako mračnim, složenim i zanimljivim. Mogla je to biti serija zanimljiva kao Westworld, sa znanstveno-fantastičnim tendencijama i mračnim strujama ispod površine, a ne znamo tko proizvodi ovu drogu, i tko je na njoj, a tko ne, i koja je nova verzija to. Vidio sam da će to trajati zauvijek, ali to je morao biti kabelski svemir, a ne mreža.
Pa sam uzeo svoj novac, šutio sam i jednostavno je vrlo brzo nestao, žao mi je što moram reći.
S nečim takvim, Hollywood je tako oštra industrija, i u trenucima kada si kao, Oh, volio bih da ovaj projekt bude R-Rating, a to ne može biti, ili moraš prepisati nešto što osjećaš stvarno strastveni oko. Kako se nekako uvjeriti i ostati motiviran, iako drugi ljudi pokušavaju razbiti ono što ste stvorili?
Imao sam više sreće od većine pisaca, prepisan sam u zaborav. Imao sam više sreće, nisam bio primatelj toliko strašnih bilješki kao neki moji suvremenici. I čini se da sam se mogao dulje družiti na projektima i zapravo vidjeti prilično dobru usporedbu onoga što sam napisao da bi došlo do ekrana. Dio toga ima veze s letenjem malo ispod radara blockbustera.
Mislim, gospođa Doubtfire je bila blockbuster, ali nenamjeran, jer je jednostavno bila postavljena na put da postane profitabilna komedija, nitko nije znao da će to biti čudovišni hit. Općenito, ono što sam napravio je pogodio parove i trojke; Nisam sudjelovao u blockbuster nagradnoj igri. Dakle, ulozi su manji, a oni ne žele baciti četiri, pet, šest pisaca na scenarij kada nemaju budžet od 215 milijuna dolara. To samo pojačava strah.
I vidjet ćete... Ponekad vodim arbitražu gdje vi odlučujete tko je zaslužan, ovu uslugu koju činite za Savez pisaca. Ponekad ćete vidjeti 15 imena na različitim nacrtima scenarija, a to mora biti tako demoralizirajuće. Vidite pisce koji su se zaposlili, pa ih otpuštaju i onda vraćaju. Znam puno ljudi koji rade na ovaj način, a to su uvijek stvarno veliki filmovi.
Trenutno su zainteresirani za mene za Marvelov film, a ja to ne želim raditi jer ne želim biti jedan od 16 pisaca. Jednostavno ne želim to raditi u ovom trenutku svog života, stvarno sam sretan što s Limitlessom, imao sam to u ugovoru, nisu mogli to promijeniti. To se događa kada imate prava na knjigu.
To je idealno, na taj način možete osigurati da je vaša vizija ona koja se govori.
Osim ako je, naravno, film loš, u tom slučaju je bio pogrešan. Zaista vjerujem u proces suradnje s pravim ljudima. Dobio sam koliko i bilo tko od talentiranih glumaca u oživljavanju stvari, morate biti otvoreni. Neće svi koji su oko vas biti idioti.
Osjećate li da je biti žena u ovoj industriji izazov? Hollywood je još uvijek u velikoj mjeri muški svijet, a mi stalno vodimo raspravu o jednakosti u vezi s plaćama i ulogama žena i muškaraca.
Iskreno, mrzit ćeš to, ljudi mrze kad ovo kažem. Nema izazova, izazov je u vama. Nikoga nije briga je li ženka napisala scenarij ili je muškarac napisao scenarij. Nitko. Ne pogledaju ime na stranici prije nego što ga počnu čitati i kažu: O, žena je ovo napisala, bacit ću na dno hrpe. Jednostavno ih nije briga. Ako napišete nešto što ispunjava mjesto poput filmskog ili televizijskog pilota koji bi netko zapravo želio snimiti na ovom trenutnom tržištu, nikoga nije briga.
Mislim da je rukovoditeljima puno teže, jer to može biti neka vrsta kluba za dječake. Agenti rade goleme korake, ima žena koje vode filmske studije; stvarno je dosta dobro. Ali mislim da se žene ponekad ograničavaju odabirom pisanja u žanrovima koji trenutno nisu toliko popularni i možda imaju manje šanse da dođu do ekrana. Mislim da je sve ovo zapravo na ženama da prošire vrste filmova koje pišu. I nemojte se toliko ometati tim bebama, to je najteže, jer će žene biti ometene.
Ono što volim reći je da u natjecanju treptaja između muškarca i žene, koji oboje rade, žena obično prva trepne i provodi više vremena s djecom. Mislim da je to vjerojatno najveći razlog zašto je manje filmova koje su napisale žene. Ako odlučite imati djecu, doći će do neke vrste ispadanja. Ili ih odgaja dadilja, a to je stvarno užasan izbor. Od svakog sam radio po malo i mislim da sam ga prilično dobro izbalansirao. Vjerojatno bih imao još par filmova na popisu da nisam imao bebe.
To je teško donijeti jer mislim da žene, ne samo ograničeno na Hollywood, već i na svaku karijeru, imaju osjećaj da moraju napraviti izbor između toga da budu mama i da imaju djecu ili svoje karijere. To stvarno ne bi trebalo biti tako, ali ipak mislim da se to još uvijek donekle tako doživljava.
Da. A dobra stvar u vezi s slobodnjakom je da ne morate potpuno odustati, to nije ili/ili situacija. Ali reći ću da mislim da bi studio mogao oklijevati oko zapošljavanja žene koja je upravo dobila bebu, zar ne? Možda će trebati četiri puta duže da se dobije konačni scenarij, vidio sam da se to događa. Dakle, imamo izazova, ali ne na način na koji oni percipiraju stvarni rad.
Kako to radite kao slobodnjak, kakav je vaš dan u dan, kako usklađujete posao i život?
Sve sam izbalansirao i u procesu sam promjene svog života. Živio sam na Beverly Hillsu 22 godine, što je bilo prilično putovanje, ali sam podrijetlom iz San Francisca. A prije nekoliko godina, kada je došlo vrijeme da moje dijete ide na koledž, odlučili smo se vratiti u San Francisco. I bez očekivanja, sletio sam u liberalnu ludu prijestolnicu Amerike, Berkeley u Kaliforniji, gdje sada živim.
Često odlazim u LA, to je izuzetno lako za napraviti, ali sada sam jednom nogom unutra i jednom izvan tog svijeta. Postojao je samo period u mom životu u kojem nisam mogao dopustiti da te posebne struje i vrijednosti zauzmu prednje režnjeve mog mozga cijelo vrijeme. Imam nogu u svom starom životu i nogu u svom novom životu, i zapravo mislim da će to dovesti do novih i drugačijih vrsta posla, koji možda čak i neće biti scenaristi. Nisam najbolji s trakom za trčanje kao što sam bio. Možda nikada nećete vidjeti još jedan moj film, ili ćete možda i vjerojatno ćete zapravo vidjeti nekoliko filmova koji nisu slični ničemu što sam ja radio.
Upravo sam na početnoj točki gdje me stvarno zanima pisati što želim. I iskreno, među nama, imamo ogrebotine za to. Toliko sam godina nekako isušio taj sustav, a sada se stvarno želim odmaknuti i uživati u plodovima toga. To će značiti manje raditi, a raditi selektivnije, ali ja sam sasvim u redu s tim.
Koje biste savjete dali drugima koji žele nastaviti karijeru pisca za film ili televiziju?
Rekao bih da se dočepate scenarija za emisije ili filmove kojima se divite. I pogledajte ih, pogledajte ih zbog forme, pogledajte ih zbog ekonomičnosti, pogledajte u njima bilo koje trikove koje bi pisac mogao upotrijebiti da vas natjera da čitate, da vam se oko kretalo po stranici. Vrlo je važno, jer je krivac, vaš neprijatelj, dosada vašeg čitatelja. Činjenica da imaju veliku hrpu skripti za čitanje ili učitane na svoj uređaj ovisno o slučaju, zašto bi čitali vaše? Zašto bi okrenuli stranicu? Zaista se morate malo razmetati, i morate imati ekonomičnost. Jedan od najboljih načina da naučite kako to učiniti je samo čitanje dobrih skripti. Idi, Oh, ha, sviđa mi se ovaj film, pročitat ću ovaj scenarij.
I to će vam dati predodžbu o tome kako izgleda uistinu profesionalan, živahni komad materijala. To bi bio bolji učitelj od bilo koje knjige koju možete dobiti. Ono što želite čuti od svog prijatelja kada im date scenarij je da to ne mogu odbaciti. Što znači, morate obratiti pažnju na priču, morate. Ako imate scenu na devet stranica u kojoj dvoje ljudi razgovaraju u sobi, niste profesionalni pisac. Osim ako jedan od njih nema pištolj na drugom.
Neka vrsta zaokreta.
Mora postojati neka napetost, inače da, ne ide. To bi bio moj najveći savjet. Onda bi moj sljedeći savjet bio, kada stvarno, stvarno, stvarno prođete kroz scenarij s češljem s finim zubima i dobijete stvarno dobar odgovor od drugih ljudi, tada se uključite u neko od ovih natjecanja, preskočite bolno putovanje Morao sam fizički otići u Los Angeles i pokucati na vrata. Možda možete doći u Los Angeles na lijepom čarobnom tepihu.
To bi bilo idealno.
zar ne bi?
Mislim da je to moj najbolji savjet. I na kraju, rekao bih ako uđete s nekim u sobu i netko vas želi upoznati, budite sigurni. Nitko ne želi zaposliti sramežljivog, nesigurnog pisca. Morate obući vrlo samouvjerenu, zabavnu, razigranu osobnost. To je osoba kakva žele biti. I srećom, ja sam malo derište i uvijek sam to mogao izvesti, to je lakši dio. Ali ako ste sramežljiva, unutrašnja osoba, onda morate poraditi na svojim vještinama s ljudima. Jer kad pokušavaju nekoga zaposliti, to je netko s kim ćete možda ostati mjesecima, a oni žele, trebali biste se dobro družiti.
Kultura je važna, moći se jednostavno slagati s ljudima.
To je toliko istina, odnosno rekao bih da ljudi koji su pomalo razmetljivi i razredni klaun, kvalitete koje vam nisu radile u školi možda, dok ste odrastali, mogu biti ogromna prednost u Hollywoodu. Svi vole neku vrstu nezrelog šaljivdžije koji je svjež i drugačiji. Neće vam reći da zašutite i učinite to na određeni način, vaša ekscentričnost može biti stvarno plus u Hollywoodu. Znam da su moji bili.
Ulovite Leslie Dixon na TCM-u ovog listopada kao gosta TCM Spotlight: Žene u tragovima !
Uštedjeti
Uštedjeti
