Što je besplatni jazz?

Besplatni jazz proizašao je iz osnovnog principa, onog kojega je poznata većina glazbenika (a i većina umjetnika): naučite pravila - a zatim ih prekršite. Poput avangardnog pokreta u vizualnoj umjetnosti, i free jazz bio je pokušaj da se otrgne tradiciji jazza i stvori nešto posve novo. Kako su jazz glazbenici postajali ugodniji za improvizaciju, pojavio se novi zvuk: eksperimentalan, neortodoksan i buntovan.

Skoči na odjeljak

• Što je besplatni jazz?
• Povijest slobodnog jazza
• Zajedničke karakteristike slobodnog jazza
• Pet poznatih slobodnih jazz umjetnika i izvođača
• Saznajte više o MasterClassu Herbie Hancock

Naučite improvizirati, komponirati i razviti vlastiti zvuk kroz 25 video lekcija.

Što je besplatni jazz?

Pokret za slobodni jazz razvio se 1960-ih kao odbacivanje konvencionalnih glazbenih struktura: stvari poput melodije, harmonije i progresije akorda. Zbog svog dominantnog elementa eksperimentiranja, slobodni jazz prkosi karakterizaciji. Besplatni jazz najčešće sviraju pojedinci ili male skupine koji se bave kolektivnom improvizacijom. Bilo je i nekoliko besplatnih jazz bendova.

Besplatni jazz glazbenici dopuštaju si da se ‘primitiviraju’ - drugim riječima, vrate se divljem, slobodnijem obliku jazza koji odaje počast vjerskim korijenima jazza. Besplatni jazz također crpi inspiraciju iz drugih vrsta glazbe, od suvremene do svjetske. Besplatni jazz glazbenici često eksperimentiraju s neobičnim instrumentima iz drugih kultura ili ponekad jednostavno izmisle svoje. Primjerice, sjajni John Coltrane, američki jazz saksofonist i pionir slobodnog jazz pokreta, ponekad je koristio flautu tijekom svojih živih nastupa.

Povijest slobodnog jazza

Korijeni besplatnog jazza vraćaju se u njujorški jazz klub Five Spot u Boweryju. Kako priča ide, alt saksofonist po imenu Ornette Coleman ušao je u klub 1959. godine i počeo svirati jazz slobodnog oblika na svom plastičnom saksofonu. Coleman je svoj novi stil nazvao free jazzom i objavio album Free Jazz (1960) po kojem je pokret i dobio ime.

Kao i kod većine avangardnih pokreta, besplatni jazz isprva se držao po strani. Utjecajni velikani podijelili su se prema zaslugama novog žanra: Miles Davis i utjecajni jazz trubač Roy Eldridge držali su se podalje, dok je skladatelj Leonard Bernstein Colemana smatrao genijem. No kako je buntovni duh 60-ih zavladao, mišljenja su se mijenjala. Saksofonisti John Coltrane i Eric Dolphy među prvima su slijedili Colemana; ubrzo su im se pridružili pijanist Cecil Taylor i Albert Ayler, čiji je stil slobodnog jazza crpio inspiraciju iz gospel glazbe.

Ubrzo su pojedinci ustupili mjesto slobodnim jazz skupinama, koje su pomogle u donošenju legitimiteta žanra. Pijanist i skladatelj Sun Ra vodio je vlastiti free jazz big bend u svom nekonformističkom stilu, dok su grupe poput Art Ensemblea iz Chicaga postigle više uspjeha u Europi, gdje je slobodni jazz bio široko prihvaćen, velikim dijelom zahvaljujući njemačkim i britanskim glazbenicima poput saksofonista Evana Parker.

Zajedničke karakteristike slobodnog jazza

Za razliku od drugih oblika jazza koji su strukturirani oko okvira, poput bluesa s 12 taktova, ključ slobodnog jazza je improvizacija. Ipak, postoje određene karakteristike koje su definirale stil tijekom desetljeća.

• Korištenje različitih instrumenata. Najčešći instrumenti u jazzu su klavir, saksofon, bas i bubnjevi. Slobodni jazz glazbenici počeli su eksperimentirati s instrumentima poput violina, klarineta, flaute i drugih udaraljki. Neobičniji instrumenti koji se koriste u slobodnom jazzu uključuju harfu, ukulele, pa čak i gajde.
• Dijatonski akordni ciklusi. Ponekad slobodni jazz glazbenici koriste cikluse dijatonskih akorda - akorda koji su izvedeni iz nota ključa. Dakle, moguće je razlučiti neki utjecaj ranog jazza u slobodnom jazzu, ali najbolji muzičari slobodnog jazza vješti su suspendiranja ovih obrazaca ili preokretanja njihovog slijeda kako bi proizveli nešto uistinu novo.
• Izraz osjećaja. Kao i drugi oblici jazza, i free jazz više se odnosi na izražavanje osjećaja nego na izvođenje složene harmonijske strukture. Budući da jazz glazbenik, pijanist i skladatelj nagrađivani Oscar i Grammy Herbie Hancock vjeruje da se radi o jednostavnom, ali često teškom činu prenošenja vlastitog ljudskog iskustva drugima.
• Izmješteni ritmovi. Improviziranje raseljenih fraza može biti nezgodno, ali također može otključati iznenađujuću inspiraciju. Istiskivanje ritmova znači prebacivanje glazbenih fraza na zemlju prije ili poslije mjesta na koje ih je uho naviklo čuti. To djelu daje neočekivani zvuk i čini ga uzbudljivim za slušanje i sviranje.
• Solo igranje. Mnogim besplatnim jazz glazbenicima samo sviranje omogućuje razinu slobode koju je nemoguće postići kada sviraju s grupom. Solo igrači se ne moraju držati određenog tempa ili tipke; mogu se po volji petljati s oblikom pjesme, ponavljati dijelove koji nisu namijenjeni ponavljanju ili izostavljati cijele dijelove.

MasterClass

Predloženo za vas

Internetska nastava koju predaju najveći svjetski umovi. Proširite svoje znanje u ovim kategorijama.

Predaje jazz

Predaje umjetnost izvedbe

Predaje pjevanje

Predaje country glazbu

Pet poznatih slobodnih jazz umjetnika i izvođača

Misli kao profesionalac

Naučite improvizirati, komponirati i razviti vlastiti zvuk kroz 25 video lekcija.

1. Ornette Coleman. Coleman je počeo svirati alt i tenor saksofon kao tinejdžer u Los Angelesu 50-ih, a ubrzo je svirao u plesnim bendovima i ritam-blues skupinama. Danju je proučavao harmoniju radeći kao rukovatelj dizalom; noću je posjećivao podzemne jazz klubove, svirajući svoj jeftini plastični alt saksofon. Zaslužan je za razvoj takozvane harmolodijske teorije improvizacije: napuštanje harmoničnih uzoraka i promjena akorda u korist improvizacijskog stila koji je izravnije napadao melodiju pjesme.
2. John Coltrane. Coltrane je trenirao klarinet i alt saksofon. Tijekom svoje rane karijere bio je poznat po improviziranim solažima pod utjecajem afričke i indijske glazbe. Coltrane je prešao u punopravni free jazz između 1965. i svoje smrti 1967., vježbajući slobodniju improvizaciju na temelju unaprijed dogovorenih ljestvica. Iako je njegov nalet na slobodni jazz podijelio kritičare, mnogi ovo razdoblje smatraju jednim od najvažnijih u njegovoj karijeri.
3. Cecil Taylor. Jedan od vodećih free-jazz pijanista, Taylor je bio pod utjecajem kolega jazz pijanista poput Dukea Ellingtona, Theloniousa Monka i Horacea Silver. Avanturistički igrač, Taylor je sredinom 50-ih vodio vlastite jazz grupe u Americi, ali je često bio progonjen zbog svog slobodnog stila. Poput mnogih slobodnih jazz glazbenika, Taylor je topliji prijem našao u Europi, gdje je surađivao s istomišljenicima iz improviziranih glazbenika poput Evana Parkera i Hana Bennicka.
4. Eric Dolphy. Veliki utjecaj na slobodni jazz, Dolphy je često improvizirao na drvenim instrumentima. Počeo je svirati klarinet, obou i alt saksofon u Los Angelesu prije nego što se pridružio big bandu Roya Portera 1940-ih. Nakon preseljenja u New York 60-ih, Dolphy je surađivao s Charlesom Mingusom i Johnom Coltraneom. Najavljivali su ga kako je uveo flautu i bas klarinet u improvizaciju slobodnog jazza, dopuštajući drugim umjetnicima da pronađu nove načine glazbenog izražavanja.
5. Albert Ayler. Tenorski saksofonist započeo je sviranje s ocem u crkvi prije nego što je kao tinejdžer obišao ritam i blues grupe. Nakon malo sviranja tenor saksofona u orkestrima američke vojske, počeo se polako granati, otuđujući standardne harmoničke prakse i sve više eksperimentirajući s besplatnim jazzom.