Kako koristiti Chiaroscuro za dodavanje dimenzija vašem filmu

Chiaroscuro je filmski stil osvjetljenja koji naglašava sjenku i svjetlost. Chiaroscuro se prvi put pojavio tijekom renesanse kao slikarska tehnika koja se koristi za stvaranje napetosti između svijetlih i tamnih elemenata na portretima i druge mrtve prirode. Chiaroscuro su i dalje koristili u doba baroka umjetnici poput Johannesa Vermeera i Petera Paula Rubensa. Chiaroscuro se danas često koristi u filmu za stvaranje mračnog raspoloženja i izgradnju neizvjesnosti.

Učite od najboljih

Skoči na odjeljak

• Što je Chiaroscuro?
• Što Chiaroscuro znači u filmu?
• Kako Chiaroscuro utječe na izgled filma?
• 4 Primjeri kjaroskura u filmu
• Želite li saznati više o snimanju filmova?

James vas uči kako stvarati likove, pisati dijalog i čitatelje neprestano okretati.

Što je Chiaroscuro?

Talijanska riječ chiaroscuro u prijevodu znači jasan ( čisto ) i nejasan ( tamno ), referirajući se na upotrebu svijetlih i tamnih elemenata u umjetničkim djelima poput slika, portretnih fotografija i filmskog stvaralaštva. Chiaroscuro se odnosi na način na koji se svjetlost i sjena koriste za stvaranje realističnih trodimenzionalnih slika na ravnim dvodimenzionalnim površinama. Chiaroscuro koristi kontrast između svijetlog i tamnog za osvjetljavanje slika radi dramatičnog efekta.

Korištenje svjetionika Leonarda Da Vincija na svojim slikama dovedeno je u mainstream tijekom petnaestog stoljeća, utječući na druge renesansne umjetnike poput Caravaggia i barokne umjetnike poput Johannesa Vermeera i Petera Paula Rubensa.

Što Chiaroscuro znači u filmu?

U stvaranju filmova, chiaroscuro je visokokontrastna tehnika osvjetljenja. Chiaroscuro koristi a postavljanje osvjetljenja s niskim tipkama , gdje se ključno svjetlo koristi kao jedini izvor svjetlosti za postizanje tamne pozadine s oštro osvijetljenim objektima.

Tehnologija svjetlosne svjetlosti stvara suprotnu ravnotežu svjetla i tame kako bi likovima, predmetima i postavkama na zaslonu dala osjećaj volumena ili tajnovitosti, ovisno o žanru. Popularnost filmske tehnike porasla je početkom dvadesetog stoljeća, gdje su svjetlosni efekti svjetlosne svjetlosti u velikoj mjeri korišteni u filmskim noirima i njemačkim filmovima ekspresionizma.

primjere tema u priči

Kako Chiaroscuro utječe na izgled filma?

Tehnologija svjetlosne svjetlosti čini filmove dramatičnijima, dodajući više dimenzija onome što vidite na ekranu. Chiaroscuro uravnotežuje visokokontrastnu svjetlost i sjenu dajući izgled dubine, stvarajući pojačani ili dramatičniji efekt.

Chiaroscuro stvara trodimenzionalnost na dvodimenzionalnoj ravni, zamračujući pozadinu i ističući subjekt u prvom planu, privlačeći fokus i pažnju gledatelja. Ovaj se stil često viđa u trilerima i horor žanrovima, jer manipulacija mrakom pomaže stvoriti neizvjesnost.

4 Primjeri kjaroskura u filmu

Kroz povijest filma postoji mnogo klasičnih primjera svjetlosnog svjetla:

1. Građanin Kane (1941.) . Klasični crno-bijeli film Orsona Wellesa prikazuje kontroverznog političara u usponu na vlasti. Korištenje dramatičnog svjetlosnog svjetla više se uspoređuje s tenebrizmom, uzimajući chiaroscuro korak dalje kako bi se naglasio kontrast između područja svjetlosti i sjene. Chiaroscuro se koristi za odražavanje oštrog kontrasta između Kaneove osobne i političke osobe, ističući njegovu složenost i tajanstvene kvalitete.
2. Kum (1972.) . Ikonski film Francisa Forda Coppole Kum koristi svjetlosnu svjetlost za dramu i neizvjesnost, ponekad osvjetljavajući samo polovicu lica subjekta. To se koristi kao metaforični prikaz unutarnjeg sukoba protagonista filma, vlastite borbe Michaela Corleonea između svjetla i tame - dobrog i lošeg.
3. Cigla (2005.) . Redateljski prvijenac Riana Johnsona film je noir smješten u modernu srednju školu koji prati amaterskog tinejdžerskog detektiva dok istražuje smrt kolege iz razreda, s kojim je nekoć hodao. Johnson koristi nisku razinu svjetlosnog svjetla u sobi tinejdžerskog detektiva gdje radi na rješavanju zločina. Stolna lampa jedini je izvor svjetlosti u sobi, koji odbacuje siluete i sjene koje dodaju tajanstvenu atmosferu filma.
4. Grad grijeha (2005.) . Ova neo-noir antologija zločina moderni je film snimljen u kontrastnom noir-stilu, poboljšavajući konture i ističući značajke. Tama se koristi za emocionalni intenzitet, povećavajući napetost i nepoznato tijekom filma.

MasterClass

Predloženo za vas

Online satovi koje predaju najveći svjetski umovi. Proširite svoje znanje u ovim kategorijama.

Predaje pisanje

Predaje umjetnost izvedbe

Predaje fotografiju

Predaje pjevanje

Želite li saznati više o snimanju filmova?

Postanite bolji filmaš s godišnjim članstvom u MasterClassu. Pristupite ekskluzivnim video lekcijama koje predaju filmski majstori, uključujući Davida Lyncha, Spikea Leeja, Jodie Foster i druge.