Klasična glazbena razdoblja: povijest klasične glazbe

7 doba klasične glazbe

Muzikolozi klasičnu glazbu dijele na povijesna razdoblja i stilske podvrste. Jedan od načina ispitivanja povijesti klasične glazbe jest podijeliti je u sedam razdoblja:

1. Srednjovjekovno razdoblje (1150. do 1400.) : Glazba postoji od početka ljudske civilizacije, ali većina povjesničara glazbe započinje s katalogiziranjem klasične glazbe u srednjovjekovno doba. Srednjovjekovna glazba poznata je po monofonskom pjevanju - koje se ponekad naziva gregorijansko pjevanje zbog njegove upotrebe od strane gregorijanskih redovnika. Uz pjevanje, srednjovjekovni glazbenici svirali su i instrumentalnu glazbu na instrumentima poput laute, flaute, magnetofona i odabranih gudačkih instrumenata.
2. Renesansno razdoblje (1400. do 1600.) : Glazba iz doba renesanse širokoj je publici predstavila višeglasnu glazbu, posebno kroz zborsku glazbu koja se izvodila u liturgijskim okruženjima. Osim lutnje, renesansni glazbenici svirali su violu, rebec, liru i gitaru među ostalim žičanim instrumentima. Limeni instrumenti poput vreće i korneta također su se pojavili tijekom ove ere. Možda su najznačajniji renesansni skladatelji bili Giovanni Pierluigi da Palestrina, John Dowland i Thomas Tallis.
3. Barokno razdoblje (1600. do 1750.) : Tijekom barokne ere klasična je glazba napredovala u svojoj složenosti. Barokno je doba doživjelo puni zagrljaj tonske glazbe - glazbe koja se temelji na glavnim i manjim ljestvicama, a ne na modusima - i zadržalo je polifoniju renesansne ere. Mnogi instrumenti koje su koristili današnji orkestri bili su uobičajeni u baroknoj glazbi, uključujući violinu, violu, violončelo, kontrabas (kontrabas), fagot i obou. Čembalo je bio dominantan instrument na tipkovnici, iako se klavir prvi put pojavio u to doba. Među najpoznatije skladatelje ranobarokne ere spadaju Alessandro Scarlatti i Henry Purcell. Do razdoblja kasnog baroka, skladatelji poput Antonija Vivaldija, Dominica Scarlattija, Georgea Friderica Handela i Georga Philippa Telemanna postigli su veliku popularnost. Najutjecajniji skladatelj iz doba baroka je Johann Sebastian Bach, koji je skladao opsežne preludije, fuge, kantate i orguljsku glazbu.
4. Klasično razdoblje (1750. do 1820.) : Unutar širokog žanra klasične glazbe postoji klasično razdoblje. Ova glazbena era obilježila je prvi put da su simfonija, instrumentalni koncert (koji ističe virtuozne soliste) i sonatni oblik dovedeni su do široke publike. Komorna glazba za trio i gudački kvartet također je bila popularna tijekom klasične ere. Klasični skladatelj s potpisom je Wolfgang Amadeus Mozart, iako je bio daleko od jedine zvijezde klasične ere. Joseph Haydn, Franz Schubert i J.S. Bachovi sinovi J.C.Bach i C.P.E. Bach je u to doba bio i zvijezda skladatelja. Skladatelji opere poput Mozarta i Christopha Willibalda Glucka razvili su opernu formu u stil koji je i danas prepoznatljiv. Ludwig van Beethoven započeo je svoju karijeru tijekom klasične ere, ali njegove vlastite inovacije pomogle su da započne sljedeću glazbenu eru.
5. Romantično razdoblje (1820. do 1900.) : Kao primjer kasnog razdoblja Beethoven, doba romantizma unijelo je osjećaje i dramu u platonsku ljepotu glazbe klasičnog razdoblja. Ranoromantična djela poput Beethovenove simfonije br. 9 postavila su predložak za gotovo svu glazbu devetnaestog stoljeća koja je uslijedila. Mnogi skladatelji koji dominiraju današnjim simfonijskim repertoarima nastalim u doba romantizma, uključujući Frederica Chopina, Franza Liszta, Felixa Mendelssohna, Hectora Berlioza, Roberta Schumanna, Johannesa Brahmsa, Antona Brucknera, Gustava Mahlera, Petera Iljiča Čajkovskog, Richarda Straussa, Jeana Sibeliusa i Sergeja Rahmanjinova. Kompozitori opere poput Richarda Wagnera, Giuseppea Verdija i Giacoma Puccinija iskoristili su emocionalnu snagu romantizma za stvaranje prekrasnih melodijskih linija otpjevanih na talijanskom i njemačkom jeziku. U doba romantizma također je stvoren novi instrument u obitelji duvača, saksofon, koji će dobiti posebnu važnost u budućem stoljeću.
6. Moderno razdoblje (1900. do 1930.) : Moderna era umjetnosti i glazbe nastala je početkom dvadesetog stoljeća. Skladatelji klasike s početka dvadesetog stoljeća uživali su u kršenju harmoničnih i strukturnih pravila koja su vladala prethodnim oblicima klasične glazbe. Igor Stravinsky prkosno je razvukao instrumente do njihovih prirodnih granica, prihvatio je mješoviti metar i osporavao tradicionalne predodžbe o tonalitetu u djelima poput Obred proljeća . Francuski skladatelji poput Claudea Debussyja i Mauricea Ravela vodili su podžanr glazbe dvadesetog stoljeća zvan impresionizam. Drugi poput Dimitrija Shostakovicha, Paula Hindemitha i Béle Bartóka zaglavili su s klasičnim oblicima poput koncerta za klavir i sonate, ali osporavali su harmonične tradicije. Možda najradikalniji bio je njemački skladatelj Arnold Schoenberg koji je, zajedno s učenicima poput Albana Berga i Antona Weberna, potpuno raspolagao tonalitetom i prihvatio serijsku (ili 12-tonsku) glazbu.
7. Postmoderno razdoblje (1930. do danas) : Umjetnička glazba dvadesetog stoljeća pomaknula se počevši od 1930-ih i nastavljajući se u doba nakon Drugog svjetskog rata, uvodeći u stil glazbe koji se ponekad naziva postmodernim ili suvremenim. Rani dobavljači postmoderne glazbe uključuju Oliviera Messiaena, koji je kombinirao klasične forme s novim instrumentima poput ondes martenota. Postmoderni i suvremeni skladatelji poput Pierrea Bouleza, Witolda Lutoslawskog, Krzysztofa Pendereckog, Henryka Góreckog, Györgya Ligetija, Philipa Glassa, Stevea Reicha, Johna Adamsa i Christophera Rousea pomiješali su linije između tonske i atonalne glazbe te su zamaglili linije između klasična glazba i druge forme poput rocka i jazz .