AVANTGARDNI JAZZ: VODIČ KROZ POVIJEST AVANGARDNOG JAZZA

Zbog naglaska jazza na progresivne harmoničke ideje, improvizaciju i netradicionalnu strukturu, glazbena avangarda često se presijecala s jazz glazbom.

Skoči na odjeljak

Što je avangardni jazz?
Kratka povijest avangardnog jazza
3 obilježja avangardnog jazza
Želite li saznati više o glazbi?
Saznajte više o MasterClassu Herbie Hancock

Herbie Hancock podučava jazz. Herbie Hancock predaje jazz

Naučite improvizirati, komponirati i razviti vlastiti zvuk kroz 25 video lekcija.

Saznajte više

Što je avangardni jazz?

Avangardni jazz je žanr glazbe koji izbacuje jazz izvan tradicionalnih oblika swinga, bebopa, hard bopa i cool jazz . Avangardni jazz glazbenici poznati su po prihvaćanju kolektivne improvizacije, radikalnih harmoničnih koncepata, pa čak i po atonalnosti. Nastao sredinom 1950-ih i nastavljajući se do danas, avangardni jazz idiom ostaje ključna komponenta jazz scene u cjelini.

I tradicionalni jazz i klasična glazba dvadesetog stoljeća utjecali su na avangardnu jazz glazbu. Njegovi dobavljači dolaze iz najvišeg ranga jazz glazbe, uključujući legende o bebopu i hard bopu poput Johna Coltranea, Alice Coltrane, Pharoah Sanders i Erica Dolphyja. Drugi su od početka bili eksperimentalniji, poput pionira slobodnog jazza Ornette Coleman i Don Cherry. Zahvaljujući ovim ranim pionirima i trenutnim avangardnim jazz redarima poput Anthonyja Braxtona i Johna Zorna, pokret je održao malu, ali posvećenu bazu praktičara i pokrovitelja.

Kratka povijest avangardnog jazza

Avangardna jazz scena oblikovala se krajem 1950-ih kada su glazbenici s bebop i post-bop jazz scene počeli istraživati i širiti potencijal tradicionalnog jazz kvarteta ili kvinteta.

Rani dani : Neki od najranijih znakova avangardnog kuta jazza pojavili su se na ploči pijanistice Cecil Taylor iz 1956. Jazz Advance . Ploča prati tradicionalne forme pjesama i promjene akorda, ali Taylorov oblik improvizacije nagovještava atonalnu i dvanaestotonsku glazbu koja je u to vrijeme dopirala iz dvorana klasične glazbe.
Pojava slobodnog jazza : Saksofonist Ornette Coleman pomogao je otvoriti vrata koja je Taylor pukla. Sa 1958. god Nešto drugo!!!! , 1959. godine Oblik jazza koji dolazi , 1960-ih Free Jazz: Kolektivna improvizacija , i 1960-ih Promjena stoljeća , Coleman je otvorio žanr koji će biti poznat kao besplatni jazz , bitan pandan avangardnom jazzu. Coleman je ohrabrio kolege iz benda - trubača Don Cherryja, basista Charlieja Hadena i bubnjara Billyja Higginsa - da improviziraju, uz minimalno razmatranje strukture ili standardnih promjena akorda.
Sve veća popularnost : Colemanov radikalan pristup jazzu nadahnuo je legiju slobodnog jazza i avangardnih ploča 1960-ih i 1970-ih. Značajni zapisi koji su pomogli u definiranju pokreta uključuju Duhovno jedinstvo (1964.) Trio Albert Ayler, Napolje na ručak! (1964.) Eric Dolphy, Strukture jedinica (1966) Cecil Taylor, Čarolija Ju-Ju (1967) Archie Shepp i Prostor je mjesto (1972) Sun Ra Arkestre. Za to je vrijeme avangardni jazz također stekao ključnog saveznika u legendi saksofona Johnu Coltraneu, koji se pred kraj svoje karijere sve više zalagao za slobodnu i atonalnu glazbu. Na zapisima poput Uznesenja (1966) i Međuzvjezdani prostor (1967.), Coltrane je prošao sve granice svog bebop i hard bop porijekla i u potpunosti prihvatio avangardu.
Uspon čikaških glazbenika : New York je bio svjetska prijestolnica jazza koji je vodio do avangardnog razdoblja i tako je ostao cijelo vrijeme. Ipak, Chicago se također pokazao ključnim gradom pokreta zahvaljujući Udruzi za unapređivanje kreativnih glazbenika (AACM), koja je postala punoljetna 1960-ih. Članovi AACM-a poput Anthonyja Braxtona, Roscoe Mitchell i Art Ensemblea iz Chicaga prihvatili su avangardu iz formalnije perspektive - pokazujući jednako utjecaj klasičnih glazbenika poput Pierrea Bouleza kao i jazz velikana poput Charliea Parkera. Pjesnik Amiri Baraka također je surađivao s AACM-om, čineći kolektiv holističkijim konzorcijem crne umjetnosti i umjetnika.
Današnji utjecaj : U današnje vrijeme avangardna jazz scena nastavlja napredovati u New Yorku zahvaljujući umjetnicima poput Johna Zorna, Henryja Threadgilla i Anthonyja Braxtona. Mnogi međunarodni umjetnici također su unaprijedili formu, uključujući njemački saksofonist Peter Brötzmann i japanski pijanist Yōsuke Yamashita.

Herbie Hancock podučava jazz poslužitelj podučava umjetnost izvedbe Christina Aguilera podučava pjevanju Reba McEntire podučava country glazbi

3 obilježja avangardnog jazza

Nekoliko stilskih karakteristika pomaže u definiranju avangardne jazz glazbe.

Odbijanje standardnog tonaliteta : Većinu ranih godina jazza žanr se temeljio na labavim interpretacijama tonske glazbe ili glazbe organizirane oko središnje note. Počevši od 1950-ih i eksplodirajući 1960-ih, avangardna jazz glazba odbacila je tradicionalne tonske granice i pogurala prema nekonvencionalnom skladu, pa čak i atonalnosti.
Kolektivna improvizacija : U mnogim avangardnim jazz sastavima svirači istodobno improviziraju, umjesto da se izmjenjuju, dok drugi sviraju ili podržavaju solo.
Inspiracija iz klasične glazbe dvadesetog stoljeća : Moderni avangardni jazz kompozitori poput Anthonyja Braxtona i Henryja Threadgilla ne crpe samo inspiraciju iz jazz titana poput Dukea Ellingtona i Milesa Davisa. Pratili su i kanale pionira klasičnih skladatelja dvadesetog stoljeća poput Arnolda Schoenberga, Pierrea Bouleza i Witolda Lutoslawskog - kao i skladatelje koji su utjecali na te klasične umjetnike, poput J.S. Bacha.

Želite li saznati više o glazbi?

Postanite bolji glazbenik uz Godišnje članstvo u MasterClassu . Pristupite ekskluzivnim video lekcijama koje predaju glazbeni majstori, uključujući Herbie Hancock, Itzhaka Perlmana, St. Vincenta, Sheilu E., Timbalanda, Toma Morella i druge.